« Quand le gouvernement viole les droits du peuple, l’insurrection est pour le peuple, et pour chaque portion du peuple le plus sacré des droits et le plus indispensable des devoirs. »
Article 35, Déclaration des droits de l’homme et du citoyen, 1793.

L’auteur Maximilien Le Roy explique comment tout a commencé par un livre : celui d’Albert Clavier intitulé De l’Indochine au Vietnam libre. Après sa lecture Maximilien Le Roy est allez rencontrer Albert Clavier et lui a exposé son projet. Faire une biographie de son engagement humain au Vietnam.
Albert Clavier est un jeune homme de 18 ans en 1945. Issu d’une famille pauvre des abords de Grenoble, il s’engage dans l’armée coloniale au sortir de la Guerre en 1947. Fier des idéaux républicains acquis sur les bancs de la communale et de l’engagement communiste de son frère aîné qui a œuvré pour la Résistance et fut déporté par les Allemands, il reste confiant de la volonté civilisatrice de la France dans les colonies. Ce qu'il va découvrir va le plonger dans une perplexité sans fond. Tiraillé par son amour pour la patrie et sa devise, se sentant trahi par le comportement de ses compagnons d’armes, comprenant que les Vietnamiens combattent un envahisseur et luttent pour leur liberté et leur indépendance, découvrant les atrocités commises par l’armée française, qui lui rappellent celles que commettait la Wehrmacht quelques années auparavant Albert Clavier n’a d’autres choix que de rejoindre le Vietminh et ses combattants parmi lesquels il trouvera amitié et réconfort et surtout la reconnaissance des valeurs républicaines et humanistes qu’il pensait défendre en s’engageant dans l’armée française.
Cette défection, cette trahison lui vaudra une condamnation à mort et un exil de plus de 21 ans.

Maximilien Le Roy réussit, dans ce portrait à mettre en avant les valeurs défendues par Albert Clavier. Ce livre offre aussi de matière à réfléchir : ce qui est nécessaire et indispensable, surtout lorsque l’on choisit de défendre non pas une cause futile (un drapeau, un pays, une ethnie, une religion…) mais des idées (celles par exemple de la Déclaration des droits de l’homme et du citoyen). Ainsi un soldat peut-il ne faire qu'obéir aveuglément à ces chefs ? Le parcours d'Albert Clavier montre que lorsqu'on est un être pensant on peut être amené à s'engager contre l'armée de son propre pays. La défense de ces valeurs (liberté, égalité, fraternité, droit des peuples à disposer d'eux même...) peut transcender l'engagement patriotique. Maximilien Le Roy montre dans cet ouvrage un talent de conteur et une belle capacité à s'engager pour des causes difficiles.

« Chantez, compagnons, dans la nuit la Liberté nous écoute...
Ami, entends-tu ces cris sourds du pays qu'on enchaîne ? »
Maurice Druon – Joseph Kessel, Le chant des partisans, 1943.

L'éditeur  Le Lombard. Un beau billet de Sullivan.

Dans la nuit la liberté nous écoute

Maximilien Le Roy d’après le récit d’Albert Clavier, Le Lombard, 2011 – 24,95 €.

Ce film muet est un essai culte sur la sorcellerie à travers les âges et sa représentation dans l'art… Plusieurs scènes fictives, comparables aux films d'horreur traditionnels, illustrent la pratique médiévale de la sorcellerie et la persécution dont elle fit l'objet de la part de l'Inquisition... Benjamin Christensen se révèle être grand cinéaste du réel et son film, un pamphlet contre les totalitarismes...

J’ai trouvé ce film est à la fois suffisamment effrayant et admirablement servi par une bande son originale inquiétante et troublante (celle de Bardi Johannsson). La mise en scène de Benjamin Christensen apporte un éclairage engagé sur les questions de sorcellerie et montre combien les inquisiteurs étaient, dans leur subjectivité, aveuglé par leur croyance, bien plus redoutables que les sorcières qu’ils pourchassaient : les victimes des prétendues sorcières pouvaient tout aussi bien se retrouver victimes des inquisiteurs eux-mêmes. Tourné au moment ou les recherches sur la psychiatrie se répandent au sein de la société, Benjamin Christensen montre que nombre des preuves qui envoyaient les sorcières à la torture et au bûcher sont de simples symptômes des maladies psychiques comme l’hystérie.

Le film dans sa forme se rapproche du genre des docu-fictions. 3 versions sont proposées : la plus ancienne (1968, version de 76 minutes) est narrée par Williams S. Burroughs sur une bande son moderne de Jean-Luc Ponty : le jazz et les images ne sont pas toujours en harmonie, l’ensemble devient étrange et anachronique. Les deux autres versions (teintées en monochromes) sont accompagnées de bandes son composées par Bardi Johannson (leader du groupe islandais Bang Gang) et interprété par le Bulgarian Chamber Orchestra (87 minutes, 2006, la meilleure à mon sens) et par Matti Bye (104 minutes, 2007). Ces deux accompagnements musicaux et la nouvelle remastérisation du film profèrent au film une modernité admirable et assez incroyable.

Le film fait peur, les expressions des visages, les scènes de tortures (aucune goutte de sang n’est montrée), la dramaturgie, les effets spéciaux, la musique… tous ces éléments donnent au film une parenté avec les films d’horreur indéniable. Qu’il ait pu servir les réalisateurs de ce genre par la suite n’est pas étonnant. Il fut censuré aux Etats-Unis à cause des scènes de torture et de nudité féminine.

Critiques sur Cinéma Fantastique de  Fred Pizzoferrato, sur DVD Classik une analyse complète de  Pierre Charrel, sur Culuropoing de  Christophe Martinez.  

Häxan, la sorcellerie à travers les âges

Benjamin Christensen ; compositeur, Bardi Johannsson. - Potemkine, 1922.

Voici les liens vers le nouveau site Internet de mon lieu de travail : une médiathèque départementale qui fait peau neuve et affiche sa volonté de se tourner vers le grand public.

Un site utile pour tous les Rhodaniens... et pour les autres aussi puisque vous trouverez dans les rubriques Palettes et en page d'accueil des pistes de découvertes de littérature, de musique et de cinéma sélectionnées par notre équipe. 

La palette :

  Le site Internet :

«L’arrière-petit-neveu du bisaïeul de ma trisaïeule avait tué un jour à coups de pioche le maire du village, sa femme et le garde-champêtre, coupable d’avoir déplacé sa chèvre de dix mètres. Ça me fournissait un bon point de départ… Il y a eu d’autres manifestations du même ordre dans la famille.»

Luc Moullet est originaire d’une famille des Alpes du Sud. Tout en se mettant en scène, avec un sérieux imperturbable et un humour forcément décalé, Luc Moullet tente de définir les causes et les conséquences de ces désordres psychiques. Il considère que l’environnement est un facteur particulièrement propice de ces bouleversements humains. Cette Terre de la Folie est un pentagone circonscrit sur trois départements : Alpes de Haute-Provence pour l’essentiel (04), Hautes-Alpes (05) et Drôme (26). Il évoque avec minutie de sombres affaires, plus ou moins connues, plus ou moins sordides. Le film est une enquête, de nombreuses pistes sont explorées (des retombées de Tchernobyl au manque d’iode dans ces contrées reculées et alpines…) et ne laisse aucun répit au spectateur. D’ailleurs rien ne sert de s’attendre à une quelconque trouvaille ou résolution, pas d’explication juste un travail de recherche qui explore les tréfonds du tragique et flirte évidemment avec le comique. Luc Moullet est-il fou ? Peu importe, il a choisit de vivre dans cette Terre là, où environ 10% des gens sont fous, cela suffit à faire un film et à le justifier.

C'est un peu comme si Raymond Depardon venait enfin de se trouver un compagnon de voyage qui choisit de faire de la géographie avec un regard décalé. Luc Moullet observe les gens dans leurs travers et leur aspect borderline.

 Un étrange film, inquiétant et réjouissant, scientifique et surréaliste, calme et dramatique, un film qui nous pousse dans les retranchements de la folie ; car il faut être un peu fou soi-même pour apprécier ce film cocasse et absurde.

D'autres avis : de  Gérard Crespo, de David, de Cyril Cossardeaux et sur le site de la médiathèque intercommunale Ouest Provence.

La Terre de la Folie

Réalisateur Luc Moullet, Les films d’Ici, 2009